Roger Ebert评《黑天鹅》

wangyuxi

　明天要考期末英语考试了，闲得没事索性练练英语。这是第二次做翻译，做得很一般。第一次是翻译Robin Wood的，这次是影评之王Roger Ebert的，希望大家能指出错误的地方。我自己看着都觉得别扭，大家凑合着读吧。
　　
　　文：罗杰?艾伯特 翻译人：杨潇
　　达伦?阿罗诺夫斯基的《黑天鹅》是一部高度情绪化、高贵典雅而又黑暗荒诞的故事。它的重心都放到了娜塔莉?波特曼波澜壮阔的表演上，从而反映出柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》中善与恶的对抗。在艺术中人们都容易迷失掉自己，波特曼的芭蕾就使她迷失了内心。
　　众所周知，古典芭蕾舞是门需要超负荷练习的艺术。欣赏这门艺术需要华丽的舞姿，甚至需要超越现实重力的幻觉快感。它还需要表演者夜以继日严格而日臻完美的练习，心里上和体能上的训练占据了你的日常生活。于是，理想和现实的对抗逐渐消损着Nina Sayers，波特曼饰演的角色。
　　她如痴如醉地投入到芭蕾事业中。那完全是她的选择吗？她的母亲，Erica，曾经也是一名舞蹈家，如今把精力全放到了女儿的事业上。她俩住在一个如同避难所和微型细胞的公寓里，她们拥抱和交谈时如同姐妹。这看上去总是那么别扭啊。
　　Nina在纽约林肯中心的一家公司里跳舞，由专横霸道的Thomas Leroy（文森特?卡索）经营管理。他的近期任务是重演这部经典芭蕾剧。
　　曾担任此芭蕾剧主演同时又曾是Thomas恋人的Beth如今被他赶走了，他现在在召集一名新的领舞。《天鹅湖》需要的领舞需要饰演当中的正反两个角色。Nina明显很适合跳白天鹅， Thomas认为她把黑天鹅演绎得太“完美”了。她的舞蹈有技巧但没感情投入。
　　电影似乎是按预期的那样以这条线索展开的：情节对立的张力先是源于Nina和Thomas，还有后来的Lily，来自西海岸的新舞蹈演员。她具有Nina所不具有的一切：勇敢，放松，自信。她彻底把Nina迷住了，不仅是一个对手，还是一个榜样。Lily处在另一个世界：一个性感尤物。并且我们甚至会认为Nina永远不会约会，更别说和男人睡上床。对Nina来说，Lily构成了她的极大的挑战和阻碍。
　　Thomas，是出了名的爱潜规则他的女舞蹈演员的禽兽。卡索扮演的这个令人畏惧的自负狂，很明显看重了纯洁的Nina。这成了Nina内心的危机：如何摆脱机械式的完美表演和她母亲带来的性压抑，然而又在乱伦的心理关系上保持忠诚。
　　《黑天鹅》会让观众想起阿罗诺夫斯基的上一部电影《摔跤王》。两部都诉说的是职业竞技者一心一意追求事业高峰的故事，和随之崩塌的个人生活。我还记得阿罗诺夫斯基杰出的处女作《死亡游戏》（《Pi》），讲述的是一个男人疯狂地探索宇宙数学语言问题。同样的，他的《珍爱泉源》（《the fountain》）是关于一个男人如何战胜时空的故事。可见，阿罗诺夫斯基的主角都有着宏大的野心。
　　《黑天鹅》故事主线支撑采取了很传统的做法：幕后的对抗；互相的嫉恨；艺术表演投射到现实境遇中。阿罗诺夫斯基小心翼翼地将这些移植到Nina内心中。让她在一开始感到困惑，电影伴随一个梦境开启，然而我们逐渐发现Nina的梦是和她清醒时是有所共通的。阿罗诺夫斯基和波特曼于是大胆地跟随着这个巨大的困惑。
　　波特曼的表演天赋是在她十三岁时出演的《美丽佳人》时显露的。在此之前她从未演过任何角色，并且从未面对过这样的机遇（为此她训练了10个月）。如今她已经到达了事业的高峰：在任何情况下，你也看不出她的表演痕迹。毫无疑问，这自然使得其他演员都如同她的伴舞者。同样的，Barbara Hershey无暇的表演很好的诠释出了一个把重心放在培育女儿的完美主义母亲。
　　Nina的悲剧，以及那些年轻演员和运动员的悲剧，就是在某个领域的完美导致了其他方面的牺牲。年轻时，我们的重心都放在取悦他人上（家人，教练，同伴），有时却因为取悦而成了得罪。因此一个人在所有方面都做到完美必将会造成自己的不完美。
　　《黑天鹅》的美，源于它的音乐和生命，源于平行发生的故事，源于现实和梦境组合带来的困惑。如果我是你，我不会花太多时间去思考到底发生了什么。就像许多人不愿相信《红菱艳》残酷的结尾一样，她们都错了，但她们还是死了。

猫之夭夭

强帖终于出现，要顶的啊，谢谢楼主

青枫小月

评得不错！~~~~~~

夏日扬帆

哪个呦，发这么好的帖子，顶你